6 สิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจาก FYC Fest ของวาไรตี้

6 สิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจาก FYC Fest ของวาไรตี้

เมื่อฤดูกาลประกาศรางวัลเปลี่ยนไป ผู้กำกับ นักแสดง โปรดิวเซอร์ ผู้เขียนบท ผู้ประพันธ์ แอนิเมเตอร์ และอื่นๆ อีกมากมาย นำโดยผู้กำกับอย่างสตีเวน สปีลเบิร์ก รอน ฮาวเวิร์ด และไรอัน คูเกลอร์ เข้าร่วมVariety ในงาน FYC Festเสมือนจริงซึ่งจัดขึ้นเพื่อเน้นย้ำสิ่งนี้ ภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดแห่งปี ตลอดการอภิปรายหลายครั้ง บรรณาธิการและนักเขียนของ Varietyได้พูดคุยกับครีเอทีฟที่อยู่เบื้องหลังผู้เข้าชิงรางวัลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในปีนี้เกี่ยวกับที่มาของภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์

ต่อไปนี้คือหกประเด็นที่ใหญ่ที่สุดจากงาน FYC Fest เสมือนจริงในปีนี้

ภาพยนตร์ ‘ใหญ่’ ไม่จำเป็นต้องเป็นหนังแอคชั่นบล็อคบัสเตอร์ในระหว่างการสร้างแผง ” The Fabelmans ” ผู้กำกับสตีเวน สปีลเบิร์กได้ร่วมงานกับครีเอทีฟหลายคนของภาพยนตร์ เช่น ผู้อำนวยการสร้างคริสตี้ มาคอสโก บรรณาธิการไมเคิล คาห์น และอีกมากมาย เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาทำให้เรื่องราวอัตชีวประวัติของผู้กำกับที่รู้จักกันมานานมีชีวิตขึ้นมา ในระหว่างการสนทนา พวกเขาพูดคุยกันถึงขนาดและสเกลของภาพยนตร์ที่รู้สึกว่าเล็กกว่าภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ที่สปีลเบิร์กเคยกำกับในอดีตมาก เขาตั้งข้อสังเกตว่าเขาไม่ได้ดูภาพยนตร์เรื่องนี้ในแง่ของขนาด แต่เป็นภาพยนตร์ที่มีความเป็นส่วนตัวมากจนเขารู้สึก “เขินอาย” มานานหลายทศวรรษที่จะบอกเรื่องนี้

“เรื่องราวเหล่านี้มีอยู่ในตัวฉันเสมอ และเรื่องราวเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของวงจรชีวิตของฉันมาโดยตลอด และในฐานะบุคคลส่วนตัวซึ่งฉันกระตือรือร้นมาก การเปิดเผยความลับบางอย่างเหล่านี้ต่อสาธารณชนเป็นเรื่องยากสำหรับฉัน” สปีลเบิร์กกล่าว “แต่เมื่อตัดสินใจสร้างเป็นภาพยนตร์จริง ๆ แล้ว นั่นอาจเป็นความศรัทธาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันเคยมี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ดังนั้นฉันจึงไม่มองว่ามันเป็นหนังเรื่องเล็ก ฉันแค่มองว่ามันเป็นหนังที่ใกล้ชิดกันมาก”

การเป็นตัวแทนในแอนิเมชันมีความสำคัญพอๆ กับการแสดงสดระหว่างการอภิปรายของผู้กำกับแอนิเมชัน Domee Shi, Henry Selick, Don Hall, Pierre Perifel และ Mark Gustafson ได้พูดคุยอย่างยาวเหยียดเกี่ยวกับผลงานแอนิเมชั่นล่าสุดของพวกเขา เช่น “Turning Red,” “Wendell & Wild,” “The Bad Guys” และอีกมากมาย หัวข้อสนทนาที่โดดเด่นคือเรื่องความหลากหลายและการนำเสนอ ซึ่งชิและเซลิกนึกถึงความพยายามในการเพิ่มการนำเสนอตัวละครหลักที่หลากหลายในภาพยนตร์ของพวกเขา

“ฉันแค่ใช้โครงการภาพยนตร์สารคดีนี้เป็นช่องทางในการแบ่งปันประสบการณ์ทั้งหมดของฉัน อารมณ์ของฉันในช่วงเวลานั้น และหวังว่าผู้คนจะเข้าใจเรื่องนั้น” ชิกล่าวถึง “Turning Red” “และตอนนี้เด็กผู้หญิงสามารถเห็นตัวเองได้มากมายในภาพยนตร์อนิเมชั่นเรื่องนี้ และพวกเธอมีสื่อที่สามารถแสดงให้พวกเขาเห็นว่า ‘ดูสิ การเติบโตขึ้นมานั้นยุ่งเหยิง สับสน และแบบว่า ‘ฟุ้งซ่าน’ แต่ทุกคนก็ต้องผ่านมันไปได้ และมันก็เป็นเรื่องปกติ… แล้วคุณก็จะสบายดี’ เพราะฉันหวังว่าฉันจะได้สิ่งนั้นในขณะที่ฉันโตขึ้นและอายุเท่า Mei”

ให้เกียรติวัฒนธรรมที่แตกต่างผ่านการแสดงดนตรี

ดนตรีของ “ Black Panther: Wakanda Forever ” พบกับผู้กำกับ Ryan Coogler, นักแต่งเพลง Ludwig Göransson และผู้ดูแลด้านดนตรี Dave Jordan พูดคุยกันว่าดนตรีกลายเป็นแรงผลักดันเบื้องหลังภาคต่อของ Marvel Studios ได้อย่างไรเมื่อไม่มี Chadwick Boseman ดาราแฟรนไชส์ มีการสนทนาเกี่ยวกับหนึ่งในธีมหลักของภาพยนตร์ที่เน้นความเศร้าโศก และวิธีนำเสนอผ่านธีมของชูริ ในขณะที่ดึงจากกรอบวัฒนธรรมที่กลุ่มต่างๆ ของภาพยนตร์ได้รับแรงบันดาลใจจาก

ในกรณีของตัวละคร Namor และเมืองใต้น้ำของ Talokan นั้น Göransson พูดถึงการเดินทางท่องเที่ยวเชิงวัฒนธรรมที่เขาไปเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของชาวมายา การหาแรงบันดาลใจในการแต่งธีมของ Namor และเสียงของ Talokan “เราไปเม็กซิโกและยูกาตัง ทำงานร่วมกับนักโบราณคดีด้านดนตรีที่เชี่ยวชาญในสาขาของตน พวกเขาสามารถจินตนาการใหม่ว่าเสียงของชาวมายาเป็นอย่างไร และดนตรีของชาวมายาเป็นอย่างไร เพราะวัฒนธรรมและดนตรีนั้นถูกกวาดล้างไปเป็นเวลานาน เวลาที่ผ่านมา” Göransson กล่าว “ดังนั้น เราจะไม่มีวันเข้าใจอย่างแท้จริงว่าเสียงดนตรีเป็นอย่างไร แต่เราสามารถพยายามให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ เพื่อพยายามจินตนาการใหม่ว่าจะเป็นยังไง”

Rian Johnson, James Grey, Edward Burger และ William Nicholson ดำดิ่งสู่ความสับสนของการเขียนบทคณะกรรมการบทภาพยนตร์ได้เห็นไรอัน จอห์นสัน ผู้เขียนบท ผู้กำกับ และผู้อำนวยการสร้างของ “Knives Out” และภาคต่อของปี 2022 “Glass Onion: A Knives Out Mystery” ร่วมกับผู้เขียนบทภาพยนตร์ เจมส์ เกรย์ (“Armageddon Time”), เอ็ดเวิร์ด เบอร์เกอร์ (“All Quiet on แนวรบด้านตะวันตก” และวิลเลียม นิโคลสัน (“ Thirteen Lives ”) สำหรับการสนทนาเกี่ยวกับอุปสรรคที่ต้องเผชิญระหว่างขั้นตอนการเขียนบทและบันทึกสคริปต์ที่แปลกประหลาดที่สุดที่พวกเขาเคยได้รับ

“ฉันเขียนบทให้ Glenn Close ย้อนกลับไป ซึ่งจริงๆ แล้วไม่เคยสร้างเลย แต่มันเกี่ยวกับการระบาดของอีโบลาในแอฟริกากลาง และเธอควรจะรับบทเป็นนักวิทยาศาสตร์ของ CDC ที่แก้ไขมันได้” Nicholson เผย “แล้วพวกเขาก็กังวลสารพัดเรื่องกลุ่มอาการไวท์ซาเวียร์ จึงมีข้อความกลับมาว่า ‘คุณช่วยทำให้เธอเป็นแม่ชีเบลเยียมได้ไหม’”

credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> พนันบอลออนไลน์